ラフマニノフの前奏曲の難易度｜全24曲の一覧と挑戦しやすい曲

ラフマニノフの前奏曲の難易度を調べている方は、「鐘」やOp.23-5の演奏に心を奪われ、自分の手で本当に弾けるのかを確かめたいのではないでしょうか。圧倒的な和音の響きに憧れる一方で、「ラフマニノフの手は大きかった」と聞くと、最初の1曲に踏み出しにくくなるものです。

結論から言うと、全24曲のヘンレ値は5〜9と幅が広く、最初の候補は「鐘」Op.3-2とOp.32-11のヘンレ値5、次に歌うタイプのOp.23-4やOp.32-7のヘンレ値6です。有名なOp.23-5はヘンレ値7で、憧れの曲の中では現実的な目標ですが、最初の1曲にはおすすめしません。

ただし、難易度の数字は資料によって驚くほど食い違います。この記事では、楽譜出版社のヘンレ値に加えて、ピアノ曲データベースの技術スコアと、実際に弾いたアマチュア奏者の体験記を突き合わせ、「数字では見えない難しさ」まで整理しました。

この記事では、次の3つの疑問に答えます。

• ラフマニノフの前奏曲全24曲の難易度は、どの曲がどのくらいか
• 「鐘」やOp.23-5、Op.32の有名曲はどこが難しいのか
• 手が大きくない人でも挑戦できる曲と、取り組み方はあるのか

ショパンのノクターンやワルツの中級曲を弾いてきた方、ラフマニノフに初めて挑戦する方を想定しています。全曲の一覧表と難易度マップで候補を絞り、そのあと気になる曲の難所を確認する読み方がおすすめです。

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ラフマニノフの前奏曲とは？全24曲の基本

ラフマニノフの前奏曲は、Op.3-2の1曲、Op.23の10曲、Op.32の13曲を合わせた全24曲で、長調と短調の24の調をすべて使っています。ショパンの24の前奏曲のように一度に書かれた曲集ではなく、1892年、1901〜1903年、1910年と、約18年にわたって書き足された点が特徴です。

ショパンやバッハの前奏曲集は、調が五度圏や半音階の順に並んでいます。一方ラフマニノフの前奏曲には調の並びの規則がなく、それぞれが独立した数分の作品として書かれています。1曲ずつ抜き出して弾ける曲集でもあるため、「全24曲のうち自分に合う1曲を選ぶ」という発想が成り立つわけです。ショパンの前奏曲集からは、雨だれの前奏曲（第15番）の難易度も解説しています。

Op.3の第1曲は、当サイトでも扱うラフマニノフのエレジーです。ラフマニノフ作品の入口として、エレジーと「鐘」を合わせて検討する方もいるのではないでしょうか。

「鐘」はラフマニノフ自身が持て余した人気曲

「鐘」と呼ばれるOp.3-2は、演奏会で必ずアンコールに求められるほどの人気曲になり、ラフマニノフ自身がこの曲を「フランケンシュタイン」になぞらえたという話が伝えられています。若い日の1曲が、生涯つきまとう代表作になってしまったわけです。

なお「鐘」という呼び名は作曲者がつけた題ではなく、原典の楽譜には「前奏曲」としか書かれていません。重々しいロシアの鐘を思わせる響きから親しまれている通称です。クライマックスには sffff（スフォルツァンディシシモ。最も強い強弱記号の1つ）が書かれており、この「鳴らし切る」場面が難所にもなります。

全曲の位置づけを確認したい方は、ラフマニノフの難しい曲の記事も参考になります。

ラフマニノフの前奏曲の難易度一覧（全24曲）

ラフマニノフの前奏曲の難易度を、易しい順に全24曲の表にしました。ヘンレ値はヘンレ版「24 Préludes」（HN 1200）の商品ページの記載で、2026年11月時点の表示です。9段階のうち、1〜3が易しい、4〜6が中程度、7〜9が難しいという区分です。演奏時間は録音によって幅があるため、おおよその範囲で示しています。

全体を見ると、Op.23の10曲より、Op.32の13曲のほうがヘンレ値の平均が高めです。難曲が並ぶ中で、ヘンレ値5はOp.3-2とOp.32-11だけ、6もOp.23に4曲、Op.32に1曲です。

また、表の「演奏時間」に注目すると、ヘンレ値が低い曲ほど長く、ヘンレ値9のOp.32-6は1分半しかないことがわかります。ラフマニノフの前奏曲では、難しさは「音の数の多さ」より「どれだけ速く、どれだけ厚い和音を扱うか」で決まると考えるとよいでしょう。

ヘンレ値以外の目安と注意点

ヘンレ値は目安の1つで、資料によって見方が分かれます。「鐘」の全音ピアノピースでのランクは、CとDのどちらで紹介している資料もあり、確認できた範囲でも一致していません。別の解説ではヘンレの旧来の数値を示すものもあり、時期により値が異なる場合があります。購入前に最新の表示を確認しましょう。

また、ヘンレ値が低くても手の大きさとの相性で体感は大きく変わります。後半の手の大きさ別の章もあわせて読んでみてください。

難易度の数字は資料で食い違う｜ヘンレ値と技術スコアを比べてみた

ラフマニノフの前奏曲の難易度は、どの資料を見るかで順位が入れ替わります。編集部では、楽譜出版社ヘンレの9段階と、ピアノ曲データベース「piabase」の技術スコア（100点満点）を全24曲で突き合わせてみました。結論は、おおまかな傾向は一致するが、有名曲ほど評価が割れるです。

※piabaseの数値は2026年11月時点の表示です。同サイトの一覧では一部の曲で調名の表記にゆれがあるため、調は本記事の一覧表（ヘンレ版準拠）を優先してください。

Op.23-5は「ヘンレ7」を信じすぎないほうがいい

Op.23-5は、ヘンレ値7という数字だけ見るとOp.32-5やOp.32-12と同じ段階です。しかし技術スコアでは90点で、ヘンレ値9のOp.32-4やOp.23-9（いずれも84点）より上に置かれています。

この差は、評価の軸の違いから生まれます。ヘンレ値は「楽譜に書かれた音を正しく弾く難しさ」を中心に判定しているのに対し、技術スコアには、6〜8音の和音を行進曲のテンポで動かし続ける体力や、跳躍の正確さが大きく反映されていると考えられます。海外の解説でも、Op.23-5は最終的なテンポが♩＝108程度と「極端には速くない」ものの、鋭いスタッカートの和音をそろえるのは簡単ではないと指摘されています。

編集部の見解としては、Op.23-5を選ぶなら「ヘンレ7の曲」ではなく「ヘンレ8〜9の曲に挑む覚悟で取り組む曲」と捉えたほうが、途中で心が折れにくいと考えています。

歌う曲ほど「音楽性」の評価が高くなる

piabaseには技術スコアとは別に「音楽性」の5段階評価があります。興味深いのは、技術スコアが低めのOp.23-4、Op.23-6、Op.23-10、Op.32-10に、音楽性の最高評価（★5）がついている点です。

つまり、ラフマニノフの前奏曲では「指が回れば弾ける曲」と「指は回らなくてよいが、歌わせる力が問われる曲」が明確に分かれています。前者はOp.23-7やOp.32-6のようなエチュード的な曲、後者はOp.23-4のような歌う曲です。自分が得意なのはどちらのタイプかを先に考えると、同じヘンレ値でも体感の難易度が大きく変わります。

実際に弾いた人の体験記から見える難しさ

ラフマニノフの前奏曲の難しさは、数字より「弾いた人の言葉」のほうが伝わることがあります。ここでは、アマチュア奏者の練習記録や、ピアノ学習者のQ&Aサイトで実際に交わされたやり取りから、代表的な曲の「体感」を整理しました。いずれも個人の経験であり、客観的な評価ではない点をご了承ください。

Op.23-4とOp.32-10｜ヘンレの順位と体感が逆転した例

ヘンレの難易度表ではOp.23-4よりOp.32-10のほうが上に置かれています。ところが、発表会でこの2曲を同時に準備したアマチュア奏者の練習記録では、「Op.23-4は聴こえるより難しく、Op.32-10は意外と弾ける」と、評価が逆転していました。

Op.23-4の難しさとして挙げられていたのは、次の3点です。

• 旋律が単音で長く、伴奏や副旋律が多いため、大きな音量差をつけないと旋律が埋もれる
• 親指や人差し指で旋律を、薬指や小指で副旋律を弾く箇所があり、普段と逆の指で強弱をつけることになる
• 右手3連符と左手8分音符のポリリズム（3対2）が曲全体に続く

一方のOp.32-10は、技術的な難所は少ないものの、冒頭が静かで動きが少ないため「地味に聴こえやすい」点、中間部の激しい和音連打の中でフォルティッシモでも旋律を埋もれさせない点が課題として書かれていました。

この体験記から読み取れるのは、「歌わせる難しさ」はヘンレ値に表れにくいということです。Op.23-4をノクターンのつもりで軽く見ると、旋律を浮かせる段階で足踏みすることになります。

▶ 参考音源：Op.23-4。ウラディーミル・アシュケナージの録音（公式音源）。旋律と伴奏の音量差や、3連符の伴奏の上で長い旋律がどう歌われているかを聴いてみてください。

▶ 参考音源：Op.32-10。ユジャ・ワンのライブ演奏（ドイツ・グラモフォン公式）。静かな冒頭から中間部の厚い和音へ、どう音量を積み上げていくかに注目です。

Op.23-7｜「前奏曲」なのにエチュードのような半年

Op.23-7を発表会で弾いたアマチュア奏者の記録では、難易度を10段階中★7と評価し、ショパンの「革命」や「大洋」のエチュードと同じか、少し難しいくらいだと書かれていました。ベートーヴェンの「熱情」ソナタ第3楽章（★8）よりは弾きやすい、という比較もあります。

難しさの中身は、右手の16分音符が途切れず続く「エチュードのような指の練習」であること、そしてテンポが速いうえに、どの音が旋律なのかがわかりにくいことでした。音の粒をそろえて音量を抑えるだけでも約半年かかり、完成度を上げるにはあと2か月ほしかった、と振り返っています。複数の演奏家の録音を聴き比べて解釈を探したという点も、Op.23-7ならではの取り組み方です。

▶ 参考音源：Op.23-7。アシュケナージの録音（公式音源）。途切れない16分音符の中から、どの音を旋律として浮かせているかを探しながら聴くと、体験記の「旋律がわかりにくい」という意味が実感できます。

「鐘」｜「愛の夢」第3番が弾けるなら3か月、ただし難しさの種類が違う

ピアノ学習者のQ&Aサイトには、「先生に難易度が高いと言われた『鐘』を、約3か月で仕上げられるか」という質問が寄せられていました。回答者の多くは「リストの『愛の夢』第3番をきれいに弾けるレベルなら、3か月で仕上がる」という見方で一致しています。

ただし、複数の回答者が口をそろえていたのは、「鐘」の難しさは指の技巧ではないという点です。

• 「愛の夢」とは難しさの種類が違い、音の流れを作りにくく、音のタイミングや重み、バランスがつかみにくい
• 深みのある和音の響きや、フォルテの表現には音色をつくる技術が要る
• ソステヌートペダル（グランドピアノの真ん中のペダル。踏んだ時点で押さえている音だけを伸ばす）を使いこなす必要がある

ソステヌートペダルは、一般的なアップライトピアノでは真ん中のペダルが弱音ペダルになっているため使えません。「鐘」の低音を伸ばしながら上の和音を切る場面は、楽器によって練習方法が変わる点を知っておくと安心です。

挑戦できる曲はどれ？最初の1曲の選び方

ラフマニノフの前奏曲で最初の1曲を選ぶなら、響きを重視するならOp.3-2「鐘」、歌を重視するならOp.23-4、軽さを重視するならOp.32-7が編集部の提案です。ヘンレ値が低いことに加え、弾きたい理由がはっきりしている曲から始めるほうが、長い譜読みを続けやすいためです。

ヘンレ値の次のステップ

最初の1曲を仕上げたら、次の順番を編集部の目安として提案します。

1. ヘンレ値5：Op.3-2「鐘」またはOp.32-11
2. ヘンレ値6：Op.23-4、Op.23-10、Op.32-7から好みで1曲
3. ヘンレ値7の歌う曲：Op.32-5、Op.32-12、Op.32-10
4. ヘンレ値7の和音の曲：Op.23-5（技術スコアでは最上位級なので、ここで一段ギアを上げる）
5. ヘンレ値8以上：Op.23-2、Op.32-8など、指導者と相談しながら

Op.32-10はラフマニノフ自身のお気に入りと伝えられ、ベックリンの絵画「帰郷」に着想を得た曲とされます。前章の体験記のとおり、聴こえる印象より弾きやすいという指摘があり、歌と響きの両方を学べる1曲です。

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有名曲の難所を解説：鐘・Op.23-5・Op.32

ラフマニノフの前奏曲の有名曲は、難所の種類が異なります。「鐘」は和音の制御、Op.23-5は跳躍と体力、Op.32-5とOp.32-12は右手と左手の時間の合わせ方が課題です。

Op.3-2「鐘」の難所：和音をそろえて響きを濁らせない

「鐘」の最大の難所は、10本の指でつかむ和音をそろえながら、上の旋律を埋もれさせないことです。ヘンレ値は5ですが、終盤の sffff に向かう部分で腕に力が入りやすく、響きが濁りやすくなります。

• 冒頭の3音：低音の強打を、毎回同じ重さで鳴らす。この3音だけで曲がわかる、と言われる部分です
• 中間部の速い音型：右手の細かい動きをリズムで崩さない
• 終盤の和音の4段重ね：手の位置を先に覚え、跳躍は目で追わず距離を体で覚える
• ペダル：踏み替えのタイミングを耳で確認する。グランドピアノならソステヌートペダルの使い方も検討する

▶ 参考音源：ラフマニノフ本人が残したピアノロール（自動演奏ピアノ用の記録）を再生した「鐘」の演奏（公式音源）。冒頭の3音をどんなテンポと重さで鳴らしているかは、練習の大きなヒントになります。

Op.23-5の難所：行進曲の跳躍と大きな和音

Op.23-5の難所は、左右の大きな跳躍と、6音から8音に及ぶ和音を行進曲のリズムで動かすことです。「Alla marcia」は行進曲風にという意味で、テンポが崩れると曲の性格が失われます。ヘンレ値は7ですが、前述のとおり技術スコアでは全24曲中3位で、海外の解説でもABRSMのグレード8より上と評されています。

中間部は対照的に、分散和音の伴奏の中から旋律を浮かび上がらせる場面です。内声の旋律を聴かせるためには、指の力より音量の配分が重要になります。さらに最後の部分は同じ緊張を保つ体力が必要です。練習では、中間部を先に仕上げ、外側の部分は手の動きを小節単位で切り取ると進めやすくなります。

▶ 参考音源：ユジャ・ワンのライブ演奏（ドイツ・グラモフォン公式）。行進曲のリズムを保ったまま大きな和音を動かす外側の部分と、中間部の歌の対比を聴いてみてください。

Op.32-5の難所：5連符と旋律の時間差

Op.32-5は「小川」のように穏やかな印象の曲で、ヘンレ値は7です。難所は音の数より、5連符の伴奏と旋律の組み合わせです。技術スコアでは全24曲中23位と低く、「ヘンレ7だが技術的には入りやすい曲」の代表といえます。ピアニッシモで終える曲のため、最後の重音を静かになめらかに弾く音量の調整も求められます。

▶ 参考音源：ヘンレ版の運指を担当したマルク＝アンドレ・アムランの演奏（CBC Music公式）。5連符の伴奏と旋律の重なり方に注目です。

Op.32-12の難所：細かい音型の上で長く歌う

Op.32-12は嬰ト短調で、右手の細かい分散和音が鈴の音のように続きます。ヘンレ値7で、手の大きさはそれほど問題にならないと紹介する解説もありますが、右手の均一さを保ちながら左手の旋律を長く歌う集中力が必要です。ショパンの「雨だれ」の前奏曲へのラフマニノフなりの返答、と評する批評もある曲です。

▶ 参考音源：エフゲニー・キーシンの演奏（medici.tv公式）。右手の細かい分散和音の上で、左手の旋律がどう浮かび上がるかを聴いてみてください。

ラフマニノフの前奏曲の練習の進め方

ラフマニノフの前奏曲の練習は、和音の位置を手に覚えさせること、声部のバランスを聴くこと、ペダルを耳で確かめることの3つが中心です。ショパンの中級曲より和音の譜読みに時間がかかるため、計画を少し長めに立てましょう。

仕上げまでの4つの段階

編集部の目安として、「鐘」やOp.23-4なら、1日30分・週5日で3〜4か月を想定します。前章のQ&Aサイトでも「愛の夢」第3番が弾けるレベルで3か月という回答が多く、おおむね一致する期間です。

体験記にあったOp.23-7のように、速い音型の曲は「音量を抑えて粒をそろえる」だけで半年かかることもあります。エチュード的な曲（Op.23-7、Op.32-6など）を選ぶ場合は、上の表の部分練習を倍に見積もってください。

Op.23とOp.32で練習の焦点を変える

Op.23は歌と和音の厚みが中心で、広い響きを学べる曲が多くあります。一方でOp.32は1910年の作品で、細かい音型や新しい和声が増え、右手の均一さと耳の精度が求められます。Op.32-7やOp.32-11のように軽やかな曲もあるため、和音で疲れやすい方はOp.32の軽い曲から入るのも1つの考え方です。

和音の譜読みを速くするコツ

大きな和音は、1音ずつ読むより形で覚えるほうが速くなります。和音を弾く前に、一番下の音と一番上の音を確認し、内側の音は手の形で覚えます。次の和音への移動は、手を離す直前に次の形を準備することを意識しましょう。録音で和音のタイミングがそろっているかを確認すると、独学でも改善点が見つかります。

楽譜を買う前に自分との相性を確かめる

ラフマニノフの前奏曲は相性の差が大きいため、取り組む前に短い確認をおすすめします。

1. 楽譜の冒頭1ページを無料公開の資料や店頭で確認する：手が届かない和音の数を数える
2. 最も音の多い4小節を片手ずつ弾いてみる：20分で形が見えるかを確かめる
3. 音源に合わせて楽譜を追う：音の動きが読めるかを確認する
4. 指導者に候補を2曲見せる：手の形を見てもらう

この確認で、手が届かない和音がページの半分以上あれば、別の曲を先に選ぶのが無難です。この基準は編集部の目安です。難しい曲を諦めるのではなく、順番を変えるだけと考えてください。

手の大きさ別の取り組み方

手の大きさ別に見ると、ラフマニノフの前奏曲は音を減らさず、手の配分と響きで補える曲と、大きな和音がそのまま必要な曲に分かれます。ラフマニノフの手は大きかったことで知られ、同僚のピアニストの証言として、左手で非常に広い音程をつかめたという話が残っています。その原因については諸説あり、はっきりとは分かっていません。

手が届かない和音があっても、すぐに諦める必要はありません。下の表は編集部の見立てで、個人差があるため、実際の楽譜で確認してください。

手が小さい人の具体的な工夫

手が小さい方は、次の工夫を指導者と相談しながら試してみてください。

• 和音を素早く下から上へ分散させる：ペダルで響きをつなぎ、同時に鳴らした印象に近づける
• 内声を反対の手に振り分ける：楽譜の上下の配分を見直す
• 指使いを自分の手に合わせる：楽譜の指番号に縛られない。前章のOp.23-4の体験記でも、手の交差の箇所で楽譜と違う指使いに変えて弾きやすくしたと書かれていました
• オクターブの連続を長時間続けない：短く区切って練習する

手や手首に痛みが出たら、その日は練習を止めてください。無理をして続けることはおすすめしません。痛みが続く場合は、整形外科などの医療機関に相談しましょう。この記事は医師の診断に代わるものではありません。

音を省いてよいかの判断

曲の骨格となる低音と旋律は残し、内声の一部を調整するのが一般的な考え方です。ただし、コンクールや試験では扱いが異なる場合があります。発表会であれば、指導者と相談したうえで調整する方法もあります。

ラフマニノフの前奏曲の楽譜と名演

ラフマニノフの前奏曲の楽譜は、運指を重視するならヘンレ版、日本語で入手しやすい版なら全音版が基本の選択肢です。

ヘンレ版の価格は同社サイトの表示で、国内の販売価格は店舗により異なります。楽譜の収録はピティナのピアノ曲事典でも確認できます。

聴いておきたい名演

全24曲の録音は数多くあります。ラフマニノフ本人は全24曲のうち8曲だけを録音したとされ、作曲家の解釈に触れられる貴重な記録です。

• ウラディーミル・アシュケナージ：全曲録音の定番の1つ。Op.32-8の鋭い輝きが評価されています
• ニコライ・ルガンスキー：ハルモニア・ムンディへの録音で、強さと繊細さの両立が特徴です
• スティーヴン・オズボーン：ハイペリオンへの全曲録音で、「鐘」の重厚な表現が評価されています
• モーラ・リンパニー：全曲録音の草分けの1人で、Op.32-5の録音が高く評価されています
• スヴャトスラフ・リヒテル：Op.23-4やOp.23-5の録音は、体験記の奏者たちも参考にしていた演奏です

練習前には、1曲につき2人以上の演奏を聴き比べ、テンポと和音の鳴らし方の違いに注目してみてください。Op.23-7のように「どれが旋律か」が解釈で分かれる曲は、聴き比べがそのまま練習の設計図になります。楽譜を見ながら聴くと、手の配分のヒントが見つかることもあります。

ラフマニノフの前奏曲の難易度に関するよくある質問

「鐘」はピアノ歴何年で弾けますか？

ピアノ歴の年数だけでは判断できません。ヘンレ値5は中程度で、ショパンのノクターンなど中級曲を弾いた経験が1つの目安です。Q&Aサイトでは「リストの『愛の夢』第3番をきれいに弾けるなら3か月で仕上がる」という回答が多く見られました。和音の譜読みに時間がかかるため、数か月かける計画で取り組むのが現実的です。

Op.23-5は「鐘」より難しいですか？

ヘンレ値では「鐘」が5、Op.23-5が7で、Op.23-5のほうが上です。技術スコアでも「鐘」が68点、Op.23-5が90点と差が大きく、和音の量、跳躍、速いテンポ、体力の面で負担が大きくなります。

ショパンのエチュードと比べるとどのくらいですか？

Op.23-7を弾いたアマチュア奏者は、ショパンの「革命」「大洋」と同じか少し難しい、と評価していました。ヘンレ値8の前奏曲がショパンのエチュードの中〜上位と重なる、と考えると目安になります。ヘンレ値5〜6の「鐘」やOp.23-4は、エチュードよりノクターンやバラードの入口に近い難しさです。

全24曲で最も難しい曲はどれですか？

ヘンレ値9はOp.23-9、Op.32-4、Op.32-6、Op.32-13の4曲です。技術スコアで最高点はOp.32-13（92点）で、両方の資料で最難関クラスに入るのはOp.32-13です。ただし、どれが最難かは手の大きさや得意な技術によって変わります。

手が小さくても「鐘」は弾けますか？

和音をアルペッジョにする方法やペダルで補う方法で挑戦している人もいます。無理に手を広げないことが大切です。指導者に配分を見てもらうと安全です。

ピアノ協奏曲を弾く前に前奏曲を弾くべきですか？

順番に決まりはありません。ただ、前奏曲で和音の配分とペダルに慣れておくと、ラフマニノフ特有の書法に慣れる入口になります。

独学でラフマニノフの前奏曲に挑戦できますか？

ヘンレ値5〜6の曲なら、中級曲を仕上げた経験のある方には挑戦できる範囲です。ただし和音の配分と脱力は自己流になりやすいため、手に痛みが出る前に、一度はレッスンで弾き方を確認してもらうと安心です。

まとめ｜ラフマニノフの前奏曲の難易度

最初の3つの疑問への答えを整理します。

• 全24曲の難易度：ヘンレ値5〜9。5はOp.3-2とOp.32-11の2曲で、9は4曲。ただし技術スコアではOp.23-5が最上位級に入るなど、資料によって順位は入れ替わる
• 有名曲の難所：「鐘」は和音の制御とペダル、Op.23-5は跳躍と体力、Op.32-5とOp.32-12は右手と左手の時間の合わせ方。Op.23-4のような歌う曲は、数字に表れない「歌わせる難しさ」がある
• 手の大きさ：Op.32-12やOp.32-7など手の開きが問題になりにくい曲を選び、配分とペダルで補う

ラフマニノフの前奏曲の難易度は曲によって大きく違い、しかも「速さの難しさ」と「歌の難しさ」で種類が分かれます。だからこそ、「自分の手に合い、弾きたい理由がある1曲」を見つけることが第一歩です。まず一覧表と難易度マップから1曲を選び、楽譜の最初の1ページを手に当ててみてください。ほかの作品も検討したい方はラフマニノフの難しい曲を、より穏やかな入口を探す方はラフマニノフのエレジーを参考にしてください。

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