シューベルト即興曲90-2の難易度｜何年目で弾ける？練習法と楽譜

シューベルト即興曲90-2の難易度が気になるのは、たぶん今の曲を弾き終えて「次は本当に憧れていた曲を弾きたい」と思ったときではないでしょうか。止まらずに流れる右手の三連符は美しい反面、途中で腕が固まって弾けなくなる自分の姿も想像できてしまう。半年かけて挫折するのは避けたいはずです。

結論からお伝えします。シューベルト即興曲90-2は全音ピアノピースの難易度D（中級上）、ヘンレ社の難易度6（中級）で、ツェルニー30番の後半が弾ける人なら挑戦する価値のある曲です。編集部の目安では、週1回のレッスンで習い始めてから6〜8年目、大人の再開組ならツェルニー30番修了が目標地点になります。

• シューベルト即興曲90-2の難易度は、ショパンの曲でいうとどのくらいか
• 何年目から挑戦できて、仕上げるまでにどれくらいかかるのか
• 右手の三連符と中間部を、どんな順番で練習すればいいのか

この記事は、ソナチネやブルグミュラーを終えた中級者で、次の憧れ曲として即興曲90-2を検討している方に向けて書きました。曲の構成・難所・練習の順番・楽譜の選び方まで一通りまとめているので、今の自分の進度と比べながら「挑戦する・もう1曲はさむ」を判断する材料にしてください。

※本記事は一部PRを含みます

シューベルト即興曲90-2の難易度｜全音D・ヘンレ6の中級上

シューベルト即興曲90-2の難易度は、全音ピアノピースでD（中級上）、ヘンレ社の評価でLevel 6（中級）です。ピアノ学習全体でいえば「中級の終わりから上級の入り口」にあたり、音の数より持久力が問われる曲といえます。

ヘンレ社の9段階は、1〜3が初級、4〜6が中級、7〜9が上級という区分です。即興曲90-2は中級の最上段に置かれているので、「中級の仕上げに弾く曲」と考えると位置づけが分かりやすいでしょう。

シューベルト即興曲90-2の基本情報

即興曲90-2は、シューベルトが亡くなる前年の1827年に作曲した「4つの即興曲 作品90（D 899）」の第2曲です。変ホ長調、4分の3拍子、速度記号はAllegro（速く）。作品90のうち第1番と第2番は1827年12月にウィーンのハスリンガー社から出版され、第3番と第4番はシューベルトの死後、1857年になってようやく出版されました。つまり、即興曲90-2はシューベルトが生前に世に出すことができた数少ないピアノ曲の1つです。

「即興曲（アンプロンプチュ）」という名前は、その場で即興的に弾いたという意味ではありません。自由な構成で、まるで即興のように聴こえる性格の小品に出版社がつけた呼び名で、シューベルトの時代に広まりました。作品90と作品142の計8曲は、今日ではピアノ学習者にとってロマン派の入口となる定番レパートリーです。

難しさの正体は「右手が休めないこと」

即興曲90-2の難しさは、特定の跳躍や和音ではなく、約280小節のあいだ右手の三連符がほとんど休みなく動き続ける点にあります。1小節に9音の三連符が入り、♩=160前後で弾けば1秒に8音。この速さが中間部をはさんで前後2回、合計で3分以上続きます。

音型そのものは音階（スケール）と分散和音が中心なので、譜読み自体は難しくありません。多くの解説サイトが「思ったより弾きやすい」と書くのはこのためです。一方で、冒頭だけ弾けても最後まで持たないという声も多く、譜読みのしやすさと仕上げの難しさの差が大きい曲といえます。

難易度の評価が「30番」から「40番後半」まで割れる理由

即興曲90-2の進度目安は、解説によって「ツェルニー30番程度」から「40番後半程度」まで大きく割れます。これは評価する人が曲のどこを見ているかの違いです。

• 30番程度とする見方：音型が音階中心で譜読みがしやすく、左手は簡単な伴奏なので、音を並べるだけなら30番で足りる
• 40番後半とする見方：本来のテンポで最後まで弾き切る持久力、第2テーマの黒鍵のピアニッシモ、中間部の声部の弾き分けまで含めれば40番相当の基礎が必要

編集部は、譜読みは30番後半で可能、速いテンポで通して弾き切るには40番相当の持久力が必要と整理しています。次の図は、よく比較される曲と即興曲90-2の位置関係を「瞬間的な技術の難しさ」と「右手の持久力・曲の長さ」の2軸で表したものです。

即興曲90-2は、瞬間的な難しさでは幻想即興曲より下、子犬のワルツや華麗なる大円舞曲と同じ帯ですが、持久力の軸では比較対象の中でいちばん右に位置します。「難しい音はないのに弾き切れない」という感想が出るのは、この位置取りのせいです。

シューベルト即興曲90-2は何年目で弾ける？進度別の目安

シューベルト即興曲90-2は、週1回のレッスンで習い始めてから6〜8年目、教材でいえばツェルニー30番の後半からソナタアルバムの入口にいる人が挑戦する曲です。ただし年数はあくまで目安で、編集部は後述する2つの判断基準を年数より重視しています。

年数より大事な2つの判断基準

編集部の判断基準は年数ではなく次の2点です。

1. 長調と短調の音階を片手で速く弾けること。即興曲90-2の主部は変ホ長調、第2テーマは変ホ短調、中間部はロ短調です。この3つの調の音階を片手で♩=100以上で弾ければ、主部の譜読みはほぼ止まりません。
2. 5分間止まらず弾き続ける集中力があること。4分半から5分の曲を通すには、途中で手を止めない習慣が必要です。今弾いている曲を1度も止まらずに通せているかが判断材料になります。

この2点がそろっていれば、年数が足りなくても挑戦できます。逆に、進度が進んでいても音階が苦手な人は、主部の譜読みで時間がかかりやすいので、1〜2か月の準備期間を取るほうが結果的に早く仕上がります。

大人の再開組が気をつけたいこと

大人の場合、音を読む力は子どものころより強い一方で、脱力の感覚が戻るまで時間がかかります。頭で弾き方が分かっていても腕が反応しない時期があるので、最初の1か月はテンポを上げない覚悟で始めましょう。練習時間が1日30分でも、毎日続けられるなら十分に狙えます。

再開組に多いのが、昔弾いた曲の記憶で「このくらいは弾けるはず」とテンポを上げてしまい、力みが癖になるパターンです。即興曲90-2は一度力みを覚えると直すのに時間がかかるので、ゆっくりの段階で手の形を作ることを優先してください。伸び悩みを感じたときは、大人のピアノの伸び悩み診断で原因を切り分けるのも1つの方法です。

腕や手首に痛みが出たときは、無理に練習を続けず休みましょう。痛みが続く場合は医療機関に相談してください。本記事の内容は医師の診断に代わるものではありません。

子どもの発表会・コンクールで弾く場合

即興曲90-2は、作品90の4曲の中でも発表会やコンクールでいちばん多く選ばれる曲です。Q&Aサイトでは小学校高学年の発表会曲として検討する相談も見られ、解説サイトの中には中学生のころに弾いたという執筆者もいます。ピティナ・ピアノステップの区分では「発展1〜発展5」「展開1」に該当し、中級の仕上げから上級の入口にあたる課題曲として扱われています。

子どもの場合は手の大きさより持久力と集中力がカギになります。本番までの期間を半年以上確保できるなら、低学年から習っている小学校高学年〜中学生の発表会曲として現実的な選択肢です。

曲の構成を知ると難易度の見え方が変わる

シューベルト即興曲90-2の構成は、A（主部）－B（中間部）－A（再現）－コーダの三部形式です。構成を先に頭に入れておくと、「どこで力を使い、どこで休むか」の配分が見えてきて、同じ難易度の曲でも体感の難しさが大きく変わります。

A－B－A－コーダの三部形式

※小節番号は版によって1〜2小節前後することがあります。

主部の中にも小さな三部形式があり、25小節からの第2テーマで同主調の変ホ短調に変わります。明るい音階が急に影を帯びるこの場面は、フラットが6つ付く黒鍵中心の音型になるため、曲の中で最も譜読みに時間がかかる箇所です。

長調で始まり短調で終わる曲

即興曲90-2の最大の特徴は、変ホ長調で明るく始まりながら、最後は同じ主音の変ホ短調で閉じることです。コーダは中間部の素材をハ短調で持ち出し、転調を重ねながら変ホ短調へ進んで、強い和音で曲を終えます。華やかな音階の曲として聴いていると、終わりの暗さに驚くはずです。

主部の変ホ長調から中間部のロ短調への移り方も独特です。両者は「三度調」と呼ばれる関係で、古典派の常識だった属調（5度上）への転調ではなく、3度離れた調へ色彩を変えるように移ります。こうした三度調への転調や、五度圏を下っていく和声の流れはシューベルトのトレードマークとされ、ピティナ・ピアノ曲事典の解説でもこの曲の聴きどころとして取り上げられています。

演奏する側にとって大切なのは、この曲が「明るい曲」ではなく「明るく始まって暗く終わる曲」だと知っておくことです。主部で全力を出し切ると、コーダで出すべき音の重さが残りません。構成を知ることが、そのまま力の配分の設計図になります。

ショパン・モーツァルトの同難度曲との比較｜どちらを先に弾くべきか

シューベルト即興曲90-2の難易度は、ショパンの曲でいえば「華麗なる大円舞曲」や「子犬のワルツ」と同じ帯にあります。ヘンレ難易度では同じ6で、幻想即興曲（7）より1段やさしい位置づけです。ショパンを目標にしている方は、次の比較表を参考にしてください。

※ヘンレ難易度はヘンレ社の公開値、および同社の評価を参照した解説サイトの掲載値を含みます。全音ピアノピースのランクと単純に換算はできません。

子犬のワルツとどちらが難しい？評価が割れる理由

子犬のワルツと即興曲90-2のどちらが難しいかは、解説サイトでも意見が割れます。「子犬のワルツは短く場面の変化も少ないので取り組みやすい」とする見方と、「即興曲90-2は左手の跳躍が少ないぶん、子犬のワルツより弾きやすい」とする見方の両方があるためです。

編集部の整理では、手が小さく左手の跳躍が苦手な人は即興曲90-2のほうが楽に感じ、短い曲を集中して仕上げたい人は子犬のワルツのほうが楽に感じます。1分半で終わる子犬のワルツに対し、即興曲90-2は約5分。同じ「速い右手」でも、求められるのが瞬発力か持久力かという違いです。どちらの曲も難易度は同じ帯なので、自分の手の特性で選んで問題ありません。

編集部のおすすめは「ショパンのワルツの後」

編集部の見解としては、ショパンのワルツを1曲仕上げてから即興曲90-2に進むのが自然だと考えています。ワルツは1曲が短く、左手の跳躍と右手の歌の両方に慣れておけるからです。ワルツの選び方はショパンのワルツの難易度で確認できます。

一方、左手の跳躍が苦手で音階が得意な人は、即興曲90-2を先に弾いてもかまいません。手が小さく、オクターブや広い和音で苦労している人にとっても、シューベルト即興曲90-2は跳躍が少ないので取り組みやすい曲です。ショパン全体の難易度の中で位置を確かめたい方は、ショパン難易度一覧・ランキングもあわせてどうぞ。

同じOp.90の他の即興曲・Op.142との比較

シューベルトの即興曲は作品90と作品142で計8曲あり、即興曲90-2はその中で最も弾きやすい部類に入ります。同じ作品90の中で次に進むなら、第4番か第3番が候補です。

※難易度はヘンレ社の評価を参照した解説サイトの掲載値をもとにした目安です。

90-2のあとに90-4へ進むと、「右手が動き続ける曲」の2曲目として技術が積み上がります。一方で90-3は技術よりも音色の曲なので、90-2で疲れた手を休めつつ表現を学ぶ選択肢として向いています。

右手の三連符と中間部の対比｜3つの難所と場面別の弾き方

シューベルト即興曲90-2の難所は、①主部の右手の三連符、②第2テーマの黒鍵のピアニッシモ、③中間部の和音の重さ、の3つに集約されます。いずれも「速く弾く」より「力を抜いて音の質を変える」ことが解決の方向です。

右手の三連符：1音ずつ弾かない

主部の三連符は、1音ずつ指で押していると必ず途中で腕が固まります。3音を1つの塊として捉え、次に1小節、最終的には8小節を1つの流れとして感じるのがコツです。拍を手首で取らず、体全体で大きく1小節1拍のように感じると、指の負担が減ります。

指使い（運指）は最初に決めて、毎回同じ指で弾いてください。親指のくぐり（親指を手のひらの下に通す動き）で音量やリズムが跳ねやすいので、親指の前後だけを取り出してゆっくり練習すると均一になります。付点リズムなどのリズム変奏は指の動きを速くする一時的な手段として使い、最後は必ず均等な三連符に戻しましょう。

第2テーマ：黒鍵のピアニッシモ

25小節からの第2テーマは、変ホ短調に転じて臨時記号が増え、黒鍵の多い音型をピアニッシモで弾く場面です。黒鍵は白鍵より奥にあり段差があるため、指を立てて弾くと音が抜けやすくなります。指先を寝かせ気味にして鍵盤に近い位置から押すと、小さな音でも粒が揃います。

この場面は譜読みで最も時間がかかる箇所でもあります。変ホ短調とロ短調の音階を普段の練習に加えると、指が調に慣れて譜読みも早くなります。1〜2か月の準備期間を取る人は、この2つの音階だけでも先に始めておく価値があります。

中間部：速さではなく重さの対比

ロ短調の中間部は、即興曲90-2で最も魅力的な場面とされます。主部の軽やかさから一転して、強さと切なさを両立させる必要があります。右手がメロディーと伴奏を同時に担当するので、声部を別々に練習して音量のバランスを整えるのが基本です。伴奏の和音を全部同じ強さで弾くと騒がしくなるので、メロディーの音だけを浮かせます。

中間部を速さで乗り切ろうとすると、主部との対比が消えてしまいます。編集部としては、「主部は水、中間部は石」くらい音の重さを変えることをおすすめします。比喩は何でもかまいません。自分なりの言葉を持つことが表現の第一歩です。

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到達テンポ別の練習メニュー｜段階目標で迷わない

シューベルト即興曲90-2の練習は、到達テンポを4段階に分けるのが編集部のおすすめです。三連符は1拍に3音なので、♩=80なら1秒に4音、♩=160なら1秒に8音となります。数字で見ると、同じ曲でも段階ごとに別の課題になることが分かるはずです。

※テンポは編集部の目安です。到達テンポは録音や先生の指示により異なります。発表会では、無理のない速さを本番テンポに選んでかまいません。

第1段階：♩=80で指使いを固定する

最初の1〜2か月は、指使いを決めて毎回同じ指で弾くことだけに集中します。一音ずつ丁寧に譜読みし、流れで覚えないようにしましょう。目標テンポの半分でしっかり手が覚えていれば、後から速くしても崩れません。強弱もこの段階から同時につけておきます。

• 1日の配分は、右手だけ15分、両手10分、中間部5分
• 4小節ずつ区切り、間違えたら速度を落とす
• 変ホ長調・変ホ短調・ロ短調の音階を毎日1回弾く
• 左手だけの練習も週に1〜2回入れ、バスの動きを歌えるようにする

第2段階：♩=110で脱力を確かめる

テンポを上げ始めたら、ゆっくりスタッカートで弾く練習を混ぜましょう。スタッカートは脱力できていないとうまく弾けないので、「弾けない＝力んでいる」と判断できる物差しになります。ピアノ教室の指導でも、速いパッセージのある曲全般に使われる定番の方法です。

さらに三連符を「タッカタ」「タカッタ」のようにリズムを変えて弾くと、指の動きが機敏になります。リズム変奏は1日5分程度にとどめ、必ず均等な三連符に戻して終えてください。

第3段階：♩=140で流れに切り替える

♩=140の段階からは、三連符を1音ずつではなく、1小節を1拍で感じるように切り替えます。拍を手首で取らず、体全体で感じるイメージです。録音して、音のムラ（急に大きくなる音、抜ける音）を確認しましょう。この段階でペダルを本格的に入れ始めますが、三連符が濁らないよう最初は少なめにします。

第4段階：通し練習と本番テンポ

最後の段階で初めて、通し練習の比重を増やします。主部で力を使い果たさないよう、コーダに余力を残す配分を身につけましょう。安定して弾ける限界の速さより少し遅いテンポを本番に設定すると、緊張してもコントロールを保てます。コーダは勢いでテンポが走りやすいので、通し練習とは別に単独で練習する時間を取ってください。

表現のつけ方｜楽語と強弱の読み方

シューベルト即興曲90-2は、音を並べるだけなら中級の曲ですが、楽譜に書かれた指示を音にすると急に上級の顔を見せます。ここでは、この曲で出てくる主な楽語と強弱の読み方を整理します。

ben marcato・fz・accelerando の意味

勘違いしやすいのが ben marcato です。「マルカート＝強く叩く」と解釈すると中間部が騒がしくなります。本来の意味は「線とリズムをはっきりさせる」ことなので、音量より輪郭を意識してください。

ペダルは「足さない勇気」も必要

主部の三連符は音階が中心なので、ペダルを長く踏むと隣り合う音が濁ります。基本は各小節の1拍目で軽く踏んで、すぐ離すか浅く保つ程度。「ペダルで美しく聴かせる」より「ペダルなしでも美しく弾ける」状態を先に作ると、本番で踏み替えが乱れても崩れません。

中間部は和音の響きを支えるためにペダルの比重が上がります。それでも、伴奏の和音が変わるタイミングで踏み替えを確実に行わないと、ロ短調の重さが濁りに変わります。ペダルの踏み替えは、両手が完成してから最後に仕上げる工程と考えてください。

主部と中間部にキャラクターを持たせる

強弱記号を正確に守るだけでは、この曲は単調に聴こえます。基本は、メロディーが上がるときにクレッシェンド、下がるときにデクレッシェンドをつけること。そのうえで、主部と中間部に別のキャラクターを与えると、構成の対比がはっきりします。

編集部は「主部は水、中間部は石」という言葉を使っていますが、登場人物や風景など、自分がイメージしやすいものなら何でもかまいません。大切なのは、弾く前に「今から何を弾くのか」を言葉にできることです。言葉にできた瞬間、指の動きが変わります。

途中で挫折しないためのつまずき別対処法

シューベルト即興曲90-2で多いのは、「半分までは弾けるのに、そこから先で腕が動かなくなる」「中間部に入ると急に汚くなる」「本番でテンポが走った」の3つです。それぞれ原因が違うので、対処法も分けて考えます。

発表会までの逆算スケジュール

発表会が決まっている場合は、本番から逆算して段階を割り当てます。編集部の目安は次の通りです。

1. 本番6か月前：第1段階。指使いの決定と譜読み。音階を日課にする
2. 本番4か月前：第2段階。スタッカート練習で力みを取る。中間部の声部分け
3. 本番2か月前：第3段階。8小節の流れで弾く。録音でムラを確認
4. 本番1か月前：第4段階。本番テンポを決定し、通し練習とコーダの単独練習
5. 本番1週間前：テンポを上げず、ゆっくりの通しで確認。新しいことはしない

3か月しかない場合は、第1段階と第2段階を圧縮するのではなく、本番テンポを♩=140前後に下げることで帳尻を合わせます。即興曲90-2は、速さより音の均一さと対比で聴かせる曲なので、遅めのテンポでも十分に仕上がって聴こえます。

憧れ曲を弾く前に見ておきたい「もう1曲はさむ」判断

「挑戦する」と「もう1曲はさむ」のどちらを選ぶかは、次の3つのチェックで判断できます。

1. 変ホ長調とロ短調の音階を、片手で♩=100以上で弾けるか
2. 冒頭8小節を♩=80で、3回続けて止まらずに弾けるか
3. 中間部の最初の8小節の譜読みに、1週間以上かからないか

すべて満たせば、シューベルト即興曲90-2を今始めてよいサインです。1つでも難しければ、1〜2か月だけ音階とショパンのワルツに戻るのも立派な準備です。遠回りに見えても、途中でやめて苦手意識が残るよりずっと近道になります。独学で判断に迷う場合は、体験レッスンで一度先生に手の状態を見てもらうのも確実な方法です。

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シューベルト即興曲90-2の楽譜の選び方

シューベルト即興曲90-2の楽譜は、手軽さなら全音ピアノピース、本格的に学ぶならヘンレ版などの原典版がおすすめです。目的別に4つの選択肢を整理しました。価格は販売店や為替で変動するため、購入前に確認してください。

原典版を選ぶメリット

原典版とは、作曲者が残した自筆譜や初版などの資料に基づき、編集者の書き込みをなるべく減らした楽譜のことです。ヘンレ版の単曲 HN 373 はギーゼキングの運指入りなので、運指に迷う大人の再開組にとって参考になります。ウィーン原典版の運指を担当したバドゥラ＝スコダはウィーンを拠点にしたピアニストで、シューベルト演奏の伝統に連なる人物です。

一方、全音ピアノピースは日本語の解説と難易度表記がついている点が魅力で、趣味で楽しむ分には十分です。ただし、音楽高校や音楽大学を目指す人には原典版を勧める指導者が多いのも事実です。先生が指定する版があるなら、そちらを優先してください。

無料楽譜の使い方

IMSLP（ペトルッチ楽譜ライブラリー）には、作品90全4曲を収めた19世紀の全集版などが公開されています。著作権が切れたパブリックドメインの楽譜なので、印刷して譜読みの下見に使うのは問題ありません。ただし古い版は運指が少なく、現代の原典版と細部の音や記号が異なる場合があります。本格的に取り組むと決めたら、校訂のしっかりした楽譜を1冊手元に置くことをおすすめします。

シューベルトの即興曲90-2を味わうための聴き比べ

シューベルト即興曲90-2は、練習を始める前に複数の演奏を聴いておくと、目標テンポと音の重さのイメージがつかめます。聴き比べるときは名前で選ぶより、次の3点に耳を向けてみてください。

聴いておきたい録音｜シフ・ツィメルマン・ルプー・リパッティ・ピリス・ブレンデル

即興曲90-2はシューベルトのピアノ曲の中でも録音が多い曲で、名盤として挙げられるピアニストには次のような顔ぶれがあります。

• アンドラーシュ・シフ：澄んだ音で主部を軽やかに流す演奏。公開レッスンでこの曲を取り上げた映像もあり、学習者の参考になります
• クリスティアン・ツィメルマン：洗練された王道の演奏。音楽高校・音大生が手本にすることが多いと紹介されることの多い録音です
• ラドゥ・ルプー：美しい音色と瞑想的な表現。主部と中間部の対比の作り方に注目
• ディヌ・リパッティ：1950年のブザンソン音楽祭での最後のリサイタルで作品90の第2番・第3番を弾いた、伝説的な録音
• マリア・ジョアン・ピリス：繊細で歌うようなシューベルト。ピアニッシモの音色の参考に
• アルフレート・ブレンデル：知的で構成感の明快な演奏。ウィーンの伝統に連なる解釈として音大志望者に勧められることが多い録音です

聴き比べると、同じ曲でも主部のテンポが♩=150前後から170を超えるものまで幅があることに気づくはずです。自分の目標テンポは、一番速い演奏ではなく「自分が一番美しいと感じた演奏」に合わせて決めると、練習の方向がぶれません。

シューベルト即興曲90-2の難易度に関するよくある質問

Q. 即興曲90-2は独学でも弾けますか？

譜読みは独学でも進められますが、脱力の確認は自分では気づきにくいため、1〜2回でも先生に見てもらうと仕上がりが大きく変わります。特に大人の再開組は、力みが癖になる前の第1〜2段階でチェックを受けるのがおすすめです。

Q. 仕上げるまでにどれくらいかかりますか？

ツェルニー30番後半の人で、編集部の目安は5〜6か月です。到達テンポ別の表のとおり、段階ごとの期間を足した数字です。40番後半まで進んでいる人なら3〜4か月が目安になります。

Q. 全音ランクDとヘンレ6は同じ難易度ですか？

別の物差しなので、同じではありません。全音は6段階、ヘンレは9段階で、国内の教育的な進度と海外の評価基準という違いがあります。両方を参考に判断するのが確実です。

Q. 手が小さくても弾けますか？

弾けます。即興曲90-2は主部が音階中心で、オクターブの連続や広い跳躍が少ないため、手の大きさの影響が小さい曲です。中間部の和音も、9度以上の大きな広がりはほとんどありません。手が小さい人にとっては、同じ難易度帯のショパンの曲より取り組みやすい部類です。

Q. 大人から始めても即興曲90-2に届きますか？

届く可能性は十分あります。ゼロから始めた場合は時間がかかりますが、音階とショパンのワルツを経由すれば道筋は見えます。焦らず、まずは中級の小品を1曲ずつ増やしていきましょう。大人の始め方は40代・50代からピアノを始めるでも解説しています。

まとめ｜シューベルト即興曲90-2の難易度を判断する

シューベルト即興曲90-2について、冒頭の3つの疑問に答えます。

• 難易度は全音D・ヘンレ6。ショパンの華麗なる大円舞曲や子犬のワルツと同じ帯で、幻想即興曲より1段やさしい
• 編集部の目安は週1回レッスンで6〜8年目。ツェルニー30番後半で挑戦でき、仕上げは5〜6か月。年数より「音階が速く弾ける・5分止まらず弾ける」の2点で判断する
• 右手の脱力を固めてから、テンポを4段階で上げ、中間部の対比を作る順に進める。構成（A－B－A－コーダ）を知って力の配分を設計する

シューベルト即興曲90-2の難易度は、音符の難しさより「最後まで力を抜いて弾き続けられるか」で決まります。音階と5分間の集中力がそろったら、迷わず挑戦してみてください。明るく始まって暗く終わるこの曲を弾き切ったとき、ロマン派のピアノ曲への扉が1つ開くはずです。

ほかの候補と比べたい方は、ピアノ曲の難易度を一覧で比較できる記事と中級者におすすめのピアノ曲もあわせてご覧ください。